Театр начинается с каждой новой пьесы... М. Устименко (2004 г.)

В 2005 году студийному театру «Диалог» исполняется 30 лет. О том, как будет проходить юбилейный театральный сезон, «Пчела» беседует с главным режиссером, Виктором Дмитриевичем Зиминым.
«Пчела»: Театру 30 лет. Это много или мало?
В. Д.: Сравнивая с веком, можно сказать, одна треть - это очень много. Если у молодого человека спросить, как он представляет мир и себя в нем через 30 лет, он улыбнется и ответит: «Это так далеко, я не знаю, что будет». Если соизмерять с моей прожитой жизнью, то я скажу, что она пронеслась слишком быстро, поэтому 30 лет — это мало. Мало для того, чтобы выразить и понять себя. Такое ощущение, что все только начинается. Но, увы, человеку никогда не хватит времени, чтобы быть довольным и сказать: « Да, я сделал все и теперь ухожу в сторону». Наверное, обязательно должно что-то помешать: старость, болезнь и самое грустное обстоятельство - смерть. Но творческий процесс бесконечен.
«Пчела»; Однако ни один театр не бывает вечен. Ни один театр не бывает долгожителем, если это, конечно, хороший театр. Потому что хороший театр меняется. «Диалог» меняется?
В. Д.: «Диалог» — организм, меняющийся во времени. И это хорошо, потому что театр, который однажды явился миру с определенными идеями, не может жить ими и 20, и 30 лет. За эти годы мир совершенствовался не только физически, но изменялось и его политическое устройство, «Диалог» очень болезненно реагирует на все перемены. Хотя у него есть своя постоянная величина, которая определяет его сознательное отношение к миру, позволяет сохранять основную идею — идею служения зрителю и искусству. Ведь самое главное, — чтобы не исчезло искусство в самом человеке-творце и в том, что он создает. Меняющийся мир вокруг нас влияет на формирование личности. Мы начинали создавать театр в семидесятые годы. В это время было определенное общественное сознание, и, следовательно, был определенный репертуар в театре. Сегодня уже третье тысячелетие. Перед нами совсем другой человек — более свободный, просвещенный, информированный. Через Интернет он формирует новое мировое сознание, поэтому мы уже служим идее мирового театра. Почему сегодня интересны Шекспир, Булгаков, Чехов? Потому что это художники, принадлежащие всем людям Земли. Сегодня счастливое время, перед нами открыта вся планета.
«Пчела»: Актерская профессия, как никакая другая, зависит от вкусов и уровня культуры общества. Что нужно сегодня зрителю?
В. Д.: Вопрос репертуара всегда очень сложный. Репертуар, по сути дела, есть политика театра. Только через него режиссер может сказать, что он думает о сегодняшнем мире. У нас необычный театр, потому что в нем играет много детей. Это вроде бы и большая морока, и в то же время — удивительное свойство, потому что мы можем ставить те пьесы, которые никогда не сыграют во взрослом профессиональном театре. Примером могут послужить «Огурцы и другие пирожные», «Большая меховая папа» Ксении Драгунской — произведения, которые автор передал нам эксклюзивно. Сегодня детские театры, в целом, расцветают, обретают новое значение. Во многих из них работают профессиональные режиссеры. С помощью детей-актеров развивается новое направление в искусстве — театр детей. Дети на сцене достоверны, заразительны, талантливы, поэтому огромная категория юных зрителей им доверяет и идет за ними, они оказывают огромное воспитательное и эстетическое влияние. Сегодня мы репетируем «Иллюзион» Андрея Курейчика. Это пьеса, которая будет сыграна молодежью для молодежи. Я рассказал о детском и молодежном направлении в репертуаре. Но есть и классические, серьезные пьесы: «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Женитьба» Гоголя, «Полоумный Журден» Булгакова. Для чего мы сегодня это берем? Для того чтобы отреагировать на школьную программу? Нет. Просто эти пьесы - образцы мировой драматургии, в них заключен смысл театра. Ставя их, мы, по сути дела, сдаем очередной экзамен. Если по-новому удается раскрыть классику — это уже гордость и счастье. Через такие спектакли растет театр. А нам надо расти и по-человечески, и по-актерски. «Пчела»: Почему Вы выбрали «Иллюзион»?
В. Д.: Когда наступает новый сезон, всегда думаешь о том, что поставить. На смену одной идее приходит другая. Поставили мы пьесу «Ромео и Джульетта». Это был удивительный востребованный публикой спектакль о любви. И вдруг я понял: «А что, если почти на эту же тему заговорить с более юными зрителями?» Так родилась «Золушка». Получается, что у нас есть спектакли о любви и для детей, и для молодежи. Сегодня появился автор Андрей Курейчик с пьесой «Иллюзион», которую я привез из Москвы. Она из разряда новых и в какой-то степени продолжает молодежную тему спектакля восьмидесятых годов «Игра в фанты». Пьеса проста. Группа молодых людей пытается осуществить свой замысел — создать цирк. На этом фоне разворачивается основное действие. Мне нравится «Иллюзион» еще и тем, что его написал молодой автор. Ему 24 года. Он пытается очень искренне разобраться в проблемах: что такое искусство, так ли оно легкомысленно, как кажется, всех ли оно впускает в себя? Оказывается, нет. Герои пьесы спотыкаются. А самое главное заключается в том, чтобы говорить от имени искусства, быть в нем, надо к этому стремиться всей душой и очень долго идти, надо понимать, что это целая философия служения. В «Иллюзионе» затрагивается еще ряд тем: взаимоотношения, понимание, любовь. Думаю, пьеса будет очень интересна для молодежи.
«Пчела»: Ожидает ли зрителя какое-то новаторство в постановке?
(В. Д. смеется.) Да не бывает такого! Я не помню, чтобы я садился и говорил: «Этак, я сегодня наворочу новаторское!» Этого нужно бояться. Надо стремиться лишь к одной вещи, которая позволит тебе расти и быть новым — не повториться. Я не хочу повторяться. И если в этом спектакле будет что-то абсолютно новое и по эстетике, и по актерской технике, и по режиссуре, я буду счастлив. Во всяком случае, я стараюсь не повторяться. «Пчела»: Когда планируется премьера нового спектакля? В. Д.: Премьера состоится 22-23 октября. «Иллюзион» откроет тридцатый театральный сезон.
«Пчела»: Как будет проходить новый сезон?
В. Д.: Он будет проходить негромко, в рабочей обстановке. Мы будем восстанавливать старые спектакли. В этом году в театре счастливые потери, потому что несколько ребят опять поступили в театральные вузы Санкт-Петербурга и Москвы. Я всегда грущу, когда такое происходит, но моя грусть светлая, потому что «Диалог» выпустил в мир новых талантливых людей. Мы планируем открыть сезон пьесой «Иллюзион» и показать новый вариант «Большой меховой папы» уже с другой детской студией. В марте театр ожидает гостей из Театра Юношеского Творчества Санкт-Петербурга. В начале апреля состоится наш праздничный вечер. В конце сезона, в мае, петербуржцы приглашают нас в гости на экскурсию. Мы обязательно собираемся к ним съездить и посмотреть их репертуар, потому что они хотят видеть «Диалог» на Международном фестивале детских театров.
«Пчела»: С какими спектаклями приедут гости, уже известно?
В. Д.: Нет. Этот вопрос пока обсуждается.
«Пчела»: После «Иллюзиона» еще будут новые постановки?
В. Д.: Да. После открытия сезона мы будем выбирать еще одну пьесу. Задумки уже есть. Скорее всего, она будет на тему Великой Отечественной войны, потому что меня сегодня очень волнует тема служения Отечеству так, как служил, например, лей-|енант Плужников «В списках не значился» Бориса Васильева, Сегодня такое время, когда ощущается острая потребность в мужественных и ответственных людях. У нас скоро некому будет защищать страну. Стало модным «косить» от армии. Пропадает такое качество, как ответственность, у наших юных мужчин. Мы должны учиться защищать своих близких, любимых, родных, а это и есть Родина. Сегодня это проблема. Я думаю, на эту тему надо говорить.
Существует мнение, что судьба «живого» театра составляет 10—15 лет. «Диалогу» уже 30, но по «свежести» восприятия жизни, первозданное™ ощущений он остается таким же, каким был и 10, и 20 лет назад. Ведь, как говорит Виктор Дмитриевич Зимин: «Все только начинается!»

Мария УСТИМЕНКО
«Пчела», октябрь 2004 г.